英格瑪·伯格曼簡介

簡介：

瑞典著名的電影、電視劇兩棲的導演，杰出的電影劇作家，現(xiàn)代電影“教父”，“作者電影”最典型、最卓越的代表。 英格瑪-伯格曼的作品一生創(chuàng)作過50多部作品。

在他的作品中隨處可見的奇異構(gòu)思對當代很多導演產(chǎn)生了巨大影響，這其中的代表人物有法國“新浪潮”導演呂克-戈達爾和美國黑色幽默大師伍迪-艾倫。

個人喜好

星路歷程

【早年生涯】

1918年7月14日出生于瑞典烏普薩拉，父親恩里克·伯格曼是位虔誠的路德教徒，曾長期擔任牧師，后來成為瑞典國王的宮廷牧師。母親是一位上層階級出身的小姐，任性而孤僻。父親對伯格曼的管束嚴厲到臻于殘忍的程度，伯格曼的童年生活籠罩著一種嚴峻、壓抑的氣氛，這一切對伯格曼后來的創(chuàng)作有著極為深刻的影響。

1937年，進入斯德哥爾摩大學攻讀文學和藝術(shù)史，閱讀了大量莎士比亞和斯特林堡等著名戲劇作家的作品。同時經(jīng)常出沒于學校的學生業(yè)余劇團，編寫劇本、導演戲劇、飾演角色。大學畢業(yè)后在哥德堡、赫爾辛堡、斯德哥爾摩皇家劇院擔任過戲劇導演。

【40年代的創(chuàng)作】

1944年，寫出了第一個電影劇本《折磨》(Hets，1944)，尖銳地抨擊了瑞典的學校教育制度對學生的粗暴、專制和殘酷壓迫，由 Alf Sjoberg 

拍成影片。

1946年，執(zhí)導了他的第一部影片《危機》(Kris，1946)。(1948)、《渴》和《監(jiān)獄》(Fangelse，1949)等片。

【中期創(chuàng)作】

50年代初，在電影藝術(shù)上開始逐漸成熟起來。

50年代中后期，隨著《夏夜的微笑》、《第七封印》(Sjunde inseglet, 

Det，1957)、《野草莓》(Smultronstallet，1957)、《面孔》(Ansiktet，1958)等影片的拍攝完成，伯格曼躋身于世界著名導演的行列。六七十年代，大多數(shù)作品都是在用攝影機窺視人的靈魂，如“沉默三部曲”，即《猶在鏡中》(1961)、《冬日之光》(1962)和《沉默》(1963)，以及《假面》(1966)、《恥辱》(1968)、《呼喊與細語》(1972)等等。這些影片排除了戲劇沖突、故事敘事，以隱喻、象征的手法探討現(xiàn)代西方社會中人與人之間交流的困難和生命的孤獨痛苦。這一時期，多采用室內(nèi)心理劇的結(jié)構(gòu)形式，在看似狹小的空間里展示人的內(nèi)心無比廣闊的時空變幻。

【成熟期的創(chuàng)作】

1977年拍攝了反法西斯影片《蛇蛋》(The Serpent's Egg，1977)。

1978年拍攝了他的最舞臺化的影片《秋天奏鳴曲》(Hostsonaten，1978)，描寫事業(yè)與家庭的矛盾、母親與女兒之間的隔膜，以及她們之間又愛又恨的相互關(guān)系。影片由 

Ingrid Bergman 主演。

1982年，伯格曼著手拍攝他自稱為“最后一部影片”《芳妮和亞歷山大》(Fanny och 

Alexander，1982)。這是他人物最多、情節(jié)最復雜、規(guī)模最大、視野最廣闊、拍攝費用最昂貴、放映時間長達三個多小時的影片。這部影片有六十個有臺詞的角色，一千二百個群眾演員，是一部把喜劇、悲劇、滑稽劇和恐怖片熔于一爐的家庭紀事。伯格曼過去影片中的主題和人物，以及一切他所迷戀的事物都重復出現(xiàn)在這部影片里，他自稱這部影片是他“作為導演一生的總結(jié)”，是“一曲熱愛生活的輕松的贊美詩”。

【80年代退休】

自1983年完成《芬尼和亞歷山大》之后宣布不再拍片，但實際上，他通過自己的劇本仍在對瑞典電影產(chǎn)生著決定性的影響。

1992年，著名丹麥-瑞典導演比爾·奧古斯特執(zhí)導了伯格曼編劇的影片《最美好的愿望》(Goda viljan, 

Den，1992)。這部描寫伯格曼父母感情生活的電影在當年戛納電影節(jié)上榮獲了金棕櫚獎和最佳女演員獎。同年，伯格曼的兒子丹尼爾·伯格曼也把父親的小說《星期天的孩子》(Sondagsbarn，1992)搬上了銀幕。

1996年，伯格曼的另一個劇本《私人的談話》(Enskilda 

samtal，1996)又被與他長期合作的女演員、導演麗芙·烏爾曼拍成了電視劇。

2003年，為瑞典國家電視臺制作的電視電影《薩拉邦德》(Saraband，2003)，這是自《芬尼與亞歷山大》以后20多年來惟一在電影院里與觀眾見面的伯格曼長片。影片在法國著名女演員讓娜·莫羅的建議下，參加了昂熱首映電影節(jié)組織策劃的瑞典電影大師觀摩展。